Aujourd’hui, nous vous proposons de rappeler les logos les plus célèbres de groupes du monde entier qui ont longtemps vécu en dehors de la musique et, semble-t-il, ne sont plus du tout associés à des musiciens spécifiques.
1. AC/DC
Il est difficile de ne pas remarquer que le nom du groupe était facile à représenter dans un style graphique. Des lettres pointues et angulaires, à l’origine plus arrondies, sont sorties des mains du designer américain Gerard Worth en 1977, devenant l’un des composants du hard rock. L’éclair au milieu rendait le logo particulièrement reconnaissable. Un de ces logos qui sera compréhensible même pour ceux qui n’ont jamais entendu leur musique.
2. Rolling Stones
Tout le monde connaît sûrement ces « lèvres » depuis l’enfance – et peu importe si vous avez entendu parler du rock and roll à ce moment-là. L’auteur de l’œuvre, John Pace, avait 24 ans lorsque Mick Jagger lui a demandé de concevoir un logo pour les rouleaux. En utilisant le prototype de la déesse hindoue Kali, ainsi que les souhaits de Jagger lui-même, le créateur a préparé une représentation ambiguë de lèvres avec une langue qui avait l’air quelque peu provocante et vulgaire, en particulier pour le début des années 70. Cependant, tout cela n’est-il pas mieux décrit par le rock’n’roll ? Près de 50 ans après son apparition, le logo n’a pas perdu de sa popularité et, selon de nombreux magazines de musique, est le plus réussi et le plus reconnaissable au monde.
3. Slayer
Les thrash metal Slayer, comme les musiciens de Motorhead, ont été accusés à plusieurs reprises de sympathiser avec le nazisme. La raison principale en était le logo, supposément similaire aux armoiries du Troisième Reich. Pour la première fois, des épées croisées avec le nom du groupe au centre apparaissent sur le premier album « Show No Mercy » en 1984. L’auteur de la photo était le père d’un des membres de « l’équipe de route ». Au début de leur périple, les gars de Slayer utilisaient une image satanique, donc trois six, diverses variations de croix et images de démons étaient régulièrement ajoutés à l’allégorie du pentagramme. Aujourd’hui, l’imprimé légendaire apparaît sur toutes sortes de vêtements pour des personnes qui sont loin non seulement de la musique lourde, mais aussi de comprendre le sens de cette image.
4. Ramones
Le logo Ramones est un sceau légitime des pères du punk rock, de style similaire au sceau officiel du président des États-Unis. Le logo a été créé par Arturo Vega, un ami de longue date des musiciens, selon qui le groupe était le meilleur d’Amérique et avait parfaitement le droit d’emprunter le sceau du président. Comme prévu, l’aigle tient une batte de baseball pour les adversaires du groupe et une branche de pommier pour les suiveurs. Les biographes ont noté que les musiciens gagnaient beaucoup d’argent en vendant des t-shirts avec cette image, et certains groupes punk inventent toujours leurs propres variations de logo.
5. Misfits
Le fantôme des Misfits est apparu pour la première fois sur la couverture du troisième single, « Horror Business ». Les musiciens, inspirés de The Crimson Ghost, tourné au milieu des années 40, se sont inspirés de l’apparence du personnage principal – le Crimson Ghost. L’image est utilisée partout, n’importe où, et semble exister déjà séparément de ses ancêtres cinématographiques et musicaux.
6. Nirvana
Pour son projet principal, le groupe Nirvana, Kurt Cobain a lui-même dessiné le logo. Malgré la simplicité évidente – l’image exprime assez clairement le caractère de la musique et le style du groupe grunge. Le smiley aux yeux morts, connu de millions de mélomanes, n’apparaissait sur aucun album studio ou live du groupe. Le dessin, reflétant des émotions ambiguës, est devenu populaire en lui-même et est associé au prototype de Kurt Cobain lui-même avec toutes ses luttes et contradictions internes.
7. Motorhead
Le légendaire « Snaggletooth », alias « War-Pig », est apparu sur le premier album studio de Motorhead en 1975. L’auteur principal du dessin était l’artiste Joe Petagno, qui a combiné les crânes d’un gorille, d’un chien et d’un sanglier pour créer un « cochon de guerre ». Plus tard, Lemmy a stylisé le personnage, lui ajoutant de la brutalité à travers des chaînes et des pointes. « War-Pig » est apparu dans diverses variations sur 20 couvertures des 22 albums studio du groupe. La marchandise Motorhead avec son logo d’entreprise n’a pas perdu sa popularité depuis plusieurs décennies.