Logo Vogue PNG
L’élégance se lit dans chaque symbole de l’emblème. Le logo Vogue est un exemple de style impeccable, de capacité à placer les accents et à mettre en valeur l’essentiel. Le signe représente le principal prescripteur de tendances en matière de mode et de beauté. La publication guide tous ceux qui veulent être au sommet.
Vogue a commencé le 17 décembre 1892, lorsque l’éditeur new-yorkais Arthur Baldwin Turnure a lancé un magazine hebdomadaire vendu 10 cents. Il couvrait la mode, l’étiquette, le théâtre, la musique, le sport et les habitudes de l’élite sociale de la ville, mais ses finances restaient fragiles et dépendaient de mécènes.
En 1909, Condé Montrose Nast a acheté Vogue et l’a reconstruit autour de la publicité. Il a orienté le magazine vers la mode féminine, la beauté et l’art de vivre, puis l’a développé à l’étranger avec British Vogue en 1916 et French Vogue en 1920. Sous Nast, des photographes et illustrateurs tels qu’Edward Steichen, Cecil Beaton et Baron de Meyer ont contribué à définir son autorité visuelle. En 1932, Vogue a imprimé l’une des premières couvertures photo en couleur de l’histoire des magazines.
Edna Woolman Chase a dirigé le magazine de 1914 à 1952. Pendant la Grande Dépression, le tirage a augmenté, et pendant la Seconde Guerre mondiale, les pages mêlaient vêtements pratiques et glamour hollywoodien. Chase a accordé aux créateurs américains une place importante aux côtés des maisons de couture parisiennes. Diana Vreeland, rédactrice en chef de 1963 à 1971, a introduit de jeunes photographes, le style de rue, les sous-cultures et l’esthétique plus incisive des années 1960.
Après l’ère plus pratique de Grace Mirabella, Vogue a perdu du terrain face à Elle. Anna Wintour est devenue rédactrice en chef en 1988 et a changé la formule, en collaborant avec Michaela Bercu autour de Christian Lacroix et du jean. Elle a mêlé luxe et vêtements du quotidien et a placé des célébrités comme Madonna et Oprah Winfrey en couverture. Le numéro du centenaire de 1992 est devenu le plus vendu de Vogue, et le numéro de septembre 2004 a atteint 832 pages. En 2025, Wintour a transmis les fonctions de direction éditoriale aux États-Unis à Chloe Malle tout en restant directrice éditoriale mondiale de Condé Nast.
Signification et histoire
Le célèbre logo Vogue, qui contient le nom du magazine en noir, a évolué. Au début, le lettrage de couverture était dessiné à la main. Dans chaque nouveau numéro, le designer créait une nouvelle version afin de faire écho au contenu thématique des articles. En 1909, l’hebdomadaire a changé de public cible. Il a décidé de passer à un niveau supérieur, et a donc engagé des artistes professionnels qui représentaient son nom dans le style de l’ère du jazz ou imitaient le courant art déco.
En 1932, la première édition de Vogue est arrivée en kiosque avec un logo en délicates lettres blanches. Les designers pouvaient encore expérimenter et changer les polices à leur guise, passant de diverses polices sans empattement à des polices avec empattement. En 1955, la publication a commencé à utiliser de façon permanente une police de la famille Didot.
La version moderne du mot-symbole ne remonte qu’à 1892, année de création du magazine. Elle a été inspirée par l’inscription réalisée sur la couverture au milieu des années 1950. Au fil du temps, les concepteurs ont légèrement modifié le design pour l’adapter aux tendances de la mode.
Les lettres capitales, les longs empattements et le fort contraste entre les lignes fines et épaisses caractérisent le logo Vogue. Tout cela le rend visible sur n’importe quel arrière-plan, quelle que soit la photo utilisée par les designers pour la décoration.
Le nom de marque Vogue se compose entièrement de lettrage. Il affiche un goût impeccable et s’accorde avec n’importe quel arrière-plan, surtout avec les images issues du monde de la haute couture. Les logos qui l’ont précédé étaient incohérents : l’hebdomadaire expérimentait les formes et les styles, en autorisant des éléments dessinés à la main. Tout a changé en 1955, lorsque le rédacteur en chef du magazine a décidé de rendre le design utilitaire et cohérent. Le nouveau symbole verbal soulignait le statut élevé de Vogue en tant que guide de la mode mondiale.
1892 – 1907
Sur la couverture de l’édition de mode, une inscription incurvée contenant son nom est mise en avant. Les lettres sont fines et gracieuses, comme le fond sur lequel elles reposent. Il s’agit d’un large ruban ondulé aux extrémités torsadées. À droite et à gauche se tiennent d’élégantes dames vêtues de tenues chic. L’une se regarde dans le miroir, et l’autre feuillette les pages d’un magazine. Ces personnages jouent un rôle très important dans le marketing. Ils soulignent le lectorat auquel l’édition imprimée s’adresse, indiquent son sujet (la beauté et tout ce qui s’y rapporte), et mettent également l’accent sur l’accessibilité du magazine à tous. En arrière-plan sont représentées des colonnes de style grec antique et les branches d’un arbre en fleurs.
1907 – 1910
Après l’image à la structure multiple, le magazine a reçu une version minimaliste du logo. Elle passait d’un numéro à l’autre en restant constante. Il s’agit du titre original. Des empattements pointus et de longues boucles terminées par un point complètent les lettres fantaisistes. Le « O » et le « G » sont reliés comme des anneaux, formant un monogramme au sein du mot « Vogue ».
1908 – 1910
Les designers ont mis les lettres en gras, rendant le logo plus professionnel, marquant et imposant. L’angle supérieur du « G » est devenu long et pointu.
1910 – 1920
L’inscription a perdu ses éléments décoratifs et a gagné en légèreté. Pour ce faire, les concepteurs ont supprimé les points et les longs empattements, et ont élargi les lettres. En conséquence, l’espace entre les caractères a augmenté.
1909 – 1914
1920 – 1923
1923 – 1924
1924 – 1940
1940 – Aujourd’hui
Ce style de lettrage de couverture de Vogue est devenu légendaire. La police intemporelle est raffinée et professionnelle, grâce à la combinaison harmonieuse de traits étroits et larges dans chaque lettre. Cette combinaison rend l’emblème accrocheur et sophistiqué. Les glyphes sont si proches les uns des autres que les empattements du « U » et du « E » semblent former un seul élément.
Police et couleurs
Depuis que le logo a adopté un design unifié, la typographie n’a pas beaucoup changé. Ce n’était pas nécessaire, car la police Didot convenait parfaitement à n’importe quelle couverture, quel que soit son contenu. Elle alternait parfois avec la famille de caractères Bodoni, conçue par le designer italien Giambattista Bodoni. Les deux types de polices sont unis par un contraste très élevé entre les traits d’épaisseurs différentes. Bien sûr, les designers de Vogue ont modifié certaines nuances au fil du temps. Ils ont ajusté le Didot tout en conservant sa sophistication à l’ancienne. En outre, le nom du magazine peut être écrit dans la grotesque signature Vogue AG, créée sur la base d’Avant Garde Gothic et de Futura. Son concepteur est Terminal Design Studio.
La couleur principale du logo est le noir, car il est classique et de bon goût. Mais l’édition de mode ne se limite pas à la palette traditionnelle. Les rédacteurs expérimentent audacieusement avec les couleurs afin que le lettrage s’harmonise avec les autres éléments de couverture, en particulier la photo d’arrière-plan.