Logo de Bad Brains PNG
Le logo de Bad Brains est menaçant et universel. L’emblème aborde des questions d’ordre mondial et de hiérarchie, et évoque une domination divine globale. Le symbole représente un groupe qui défend la paix et l’humanisme.
Bad Brains s’est formé à Washington, D.C., en 1976 dans des circonstances inhabituelles. Paul Hudson, plus tard connu sous le nom de H.R. ; son frère Earl Hudson ; le guitariste Gary Miller, qui a pris le nom de Dr. Know ; et le bassiste Darryl Jenifer ont d’abord joué du jazz fusion sous le nom de Mind Power. Leur expérience des rythmes et harmonies complexes a façonné leur musicalité avant que les premiers disques des Sex Pistols et des Ramones ne les orientent vers le punk.
Le groupe s’est rebaptisé Bad Brains d’après une chanson des Ramones et a rejoint la scène hardcore émergente. Leur niveau technique les distinguait de nombreux groupes punk de l’époque. Le jeu de guitare de Dr. Know, les lignes de basse disciplinées de Jenifer, la batterie d’Earl Hudson et la vaste tessiture vocale de H.R. ont donné au groupe un son rapide et dense, construit à partir de l’agressivité hardcore et d’une précision issue d’une formation jazz.
En 1979, Bad Brains a déménagé à New York, où il a contribué à façonner la scène hardcore locale plus tard associée à Agnostic Front et Murphy’s Law. Leur musique s’est développée selon deux axes parallèles : de courtes chansons hardcore à grande vitesse et des morceaux reggae influencés par le rastafarisme. Les concerts sont devenus le principal moyen pour le groupe de diffuser sa réputation, car les groupes hardcore avaient un accès limité à la radio et aux grands studios.
Le premier album est sorti en 1982 chez ROIR sous forme de cassette, un format courant dans la scène underground. I Against I a suivi en 1986 et a combiné hardcore, metal et reggae durant la période du groupe chez SST Records, le label lié à Black Flag et Sonic Youth. Epic Records a ensuite publié Quickness en 1989 et Rise en 1993, sans toutefois connaître de percée commerciale majeure. La formation originale s’est réunie en 1994, et Bad Brains a influencé Nirvana, Red Hot Chili Peppers, ainsi que des groupes hardcore et metalcore ultérieurs.
Signification et histoire
Le nom du groupe sert d’emblème. La principale différence entre les logos réside dans le style et la palette de couleurs. L’individualité du groupe est transmise par l’écriture manuscrite. Les tendances pacifistes et les motifs religieux sont représentés par des couleurs claires et vives. Chaque emblème a été introduit pour un nouvel album et utilisé pendant plusieurs années.
Qu’est-ce que Bad Brains
Un collectif hardcore qui a débuté en 1977. Connu comme le « quatuor noir ». Le groupe a mis longtemps à enregistrer un album complet ; l’album est sorti six ans après la fondation du groupe. Cependant, le mélange de reggae et de punk a attiré des fans même sans disques. Une touche unique du groupe est son interprétation à grande vitesse. Les artistes ne sont pas entrés au Temple de la renommée, même s’ils ont été nommés, mais ils ont offert aux connaisseurs neuf albums et 45 ans de créativité.
1982 – 1983
Le premier emblème se compose du nom exécuté dans une police rouge et irrégulière. Grâce à un double contour jaune vif et vert, les lettres semblent être mises en évidence. L’idée de l’emblème appartenait au directeur du label ROIR, où le premier album du groupe, Bad Brains, a été enregistré. Bien que, stylistiquement, le symbole convenait mieux au deuxième disque, Rock for Light.
La mise en évidence indique l’expression et la vitesse, un style distinctif des musiciens : une exécution rapide et intense de motifs complexes.
Le nom du groupe n’est pas venu immédiatement. En 1977, le groupe s’appelait Mind Power et jouait du jazz. Les membres ont pris le nom Bad Brains lorsqu’ils ont décidé de changer leur style musical pour le rock. Le nom a été choisi en référence aux pionniers du punk-rock, les Ramones, qui ont une chanson intitulée « Bad Brain. »
1986 – 1995
Le logo a été conçu pour la troisième compilation du groupe, I Against I, mais a également été utilisé en 2002. Les lettres presque jaune néon, écrites à la main, sont disposées en diagonale, traduisant la popularité croissante des artistes et leurs objectifs particuliers.
La principale philosophie du groupe était le pacifisme, la non-violence et l’humanisme. D’où les tons vifs de l’emblème. Dans la compréhension des musiciens, le rock existe pour apporter lumière et bonté aux gens.
Le logo présente également les voix uniques en falsetto et en baryton du leader H.R. Fait intéressant, l’une des compositions de l’album (Sacred Love) a été chantée par le musicien au téléphone depuis la prison. Malgré les thèmes pacifiques « élevés » des chansons, H.R. a souvent montré de l’agressivité dans la vie.
1995 – 2002
Le troisième logo, apparu pour la première fois sur l’album God of Love, est lui aussi manuscrit, mais dans un style légèrement différent. Le contour noir net, représentant une séparation marquée entre le bien et le mal, souligne des valeurs importantes. Les lettres sont exécutées dans un dégradé gris-blanc passant de l’argenté en haut au blanc en bas. La technique renvoie au thème de la purification. Dieu purifie l’homme par la souffrance, et c’est là Son amour.
2002 – 2007
Le groupe est revenu au logo de 1986. L’emblème lumineux aux lettres jaunes s’élevant vers le haut convenait à la période créative de l’album I & I Survived. Les mélodies instrumentales, qui comportent même un cor, sont beaucoup plus douces que le hard rock. Et cette légèreté est démontrée par le logo.
Le retour au logo précédent suggère également que l’album contient de nombreux remixes.
2007 – 2012
Pour la première fois en 10 ans, le groupe a enregistré un album composé entièrement de nouvelles chansons originales. Son emblème est très différent des précédents, tout comme le contenu des morceaux. Et bien que le lion héraldique soit présent dans le design de la pochette de God of Love, c’est dans Build a Nation que sa figure passe au premier plan.
L’image du logo est une certaine synthèse entre les thèmes religieux et la réalité. Le nom du groupe apparaît en grandes lettres semblables à de la pierre, qui restent à moitié détruites après le passage d’un lion redoutable, symbolisant le Créateur. D’un seul mouvement de sa queue, il détruit un bâtiment. La chanson éponyme de l’album a un thème patriotique et a probablement été inspirée par les attentats du 11 septembre.
Le processus de construction nationale promet la stabilité et un avenir pacifique, comme le prônent les musiciens. Par conséquent, l’emblème et le titre de l’album constituent une sorte d’appel. Le dessin reflète les premières lignes de la composition :
Je prête allégeance au drapeau des États-Unis d’Amérique
Et à la République qu’il représente
Une nation sous Gaod
Indivisible…
Police et couleurs
Les emblèmes du groupe présentent principalement des couleurs claires, le jaune et le blanc, complétées par des accents noirs. Les nuances indiquent le contenu lumineux des chansons et les thèmes bibliques. Elles représentent une musique lumineuse et accrocheuse.
Toutes les polices du groupe avaient des caractéristiques individuelles, et chaque signe a reçu son propre style de lettres. L’inscription du dernier logo se distingue par sa monumentalité, évoquant les années consacrées à la musique.