Logo GQ PNG
Le logo GQ, sobre et élégant, est comme une marque d’appartenance à l’univers masculin moderne. Il est concis mais expressif, pratique mais original, professionnel mais tendance. Il met l’accent sur le désir d’unicité et la volonté de ne pas être comme tout le monde, ce qui est extrêmement important pour un magazine glossy et ses lecteurs. C’est tout un univers régi par les lois fondamentales de la beauté.
GQ a vu le jour à New York en décembre 1931, lorsque William Hobart Weintraub, David Smart et Arnold Gingrich ont lancé Apparel Arts. Le magazine était destiné aux acheteurs en gros et aux détaillants de vêtements pour hommes, leur offrant des informations sur les tendances qu’ils pouvaient utiliser auprès de leurs clients. Son public était restreint, mais les clients des boutiques ont commencé à emporter des exemplaires chez eux, ce qui indiquait une demande pour du contenu consacré au style masculin au-delà du secteur professionnel.
En 1933, les mêmes éditeurs ont lancé Esquire comme magazine masculin plus généraliste, tandis qu’Apparel Arts a continué en tant que titre professionnel. En 1957, il a été transformé en magazine trimestriel destiné au lectorat masculin général et distribué comme supplément aux abonnés d’Esquire. En 1958, il est devenu Gentlemen’s Quarterly, marquant son passage d’une référence pour le commerce de détail à un magazine lifestyle.
Le nom a été raccourci en GQ en 1967 et, en 1970, le magazine est passé d’une publication trimestrielle à une publication mensuelle. Un tournant majeur a eu lieu en 1983, lorsque Condé Nast a racheté le titre et nommé Art Cooper rédacteur en chef. Cooper a fait appel à des auteurs comme David Halberstam, Gore Vidal et William Kennedy, ajoutant à la base mode des sujets politiques, culturels, des reportages et du journalisme au long cours.
Sous Cooper, GQ est entré en concurrence directe avec Esquire et l’a dépassé en diffusion en 1993. En 1996, le magazine a lancé GQ Men of the Year. Après le départ de Cooper en 2003, Jim Nelson a adapté le magazine à un lectorat plus jeune, âgé de 18 à 30 ans, en concurrençant FHM et Maxim grâce à une couverture de la culture pop et à des articles d’actualité plus courts. En 2006, la diffusion aux États-Unis atteignait environ 824 000 exemplaires, tandis que Condé Nast développait les éditions de GQ sur plusieurs marchés, notamment la Grande-Bretagne, l’Allemagne, le Japon, l’Inde, la Chine et le Brésil.
Signification et histoire
La vie elle-même a fait de GQ un magazine périodique masculin. Après tout, au départ, il ne poursuivait pas un tel objectif. Au moment de ses débuts, sa mission principale était de traiter du commerce de l’habillement. Autrement dit, il avait un caractère publicitaire et s’adressait aux détaillants et aux grossistes. La publication s’appelait Apparel Arts ; son tirage était limité et elle s’adressait aux initiés, leur permettant de conseiller les clients sur la vente de vêtements.
Cependant, sa popularité dépassait toutes les attentes : elle suscitait un grand intérêt même auprès d’un public non ciblé. Beaucoup voulaient voir la couverture (à l’époque, encore sans logo de marque). Finalement, les éditeurs ont contribué au lancement d’un magazine apparenté, Esquire. Mais cela n’a pas suffi. Gentlemen’s Quarterly est resté très demandé, il a donc été transformé en format trimestriel destiné à tous. En 1958, le mot « Apparel » a disparu de l’emblème, et l’ère de l’abréviation concise a commencé. Après le changement de nom de 1967, les éditeurs ont également supprimé le nom complet. Seul le simple « GQ » est resté.
Qu’est-ce que GQ
GQ est un magazine mensuel international consacré aux hommes et à leurs centres d’intérêt. Il couvre des sujets tels que la mode, les voyages, les livres, la technologie, le sexe, la culture, les célébrités, le sport et bien d’autres thèmes qui relèvent de la sphère d’intérêt de la gent masculine. La publication a été lancée en 1931 à New York, où se trouve aujourd’hui sa rédaction.
1931 – 1958
Le premier logo contenait l’inscription « Apparel Arts », exécutée dans une police élégante aux empattements acérés. Ceux-ci se combinaient merveilleusement avec une aiguille dotée d’un chas fin. De plus, il s’agissait d’une aiguille pour machines à coudre, évoquant la production industrielle des vêtements annoncés.
Même si toutes les lettres étaient en majuscules, les deux premières (au début de chaque mot) étaient particulièrement mises en valeur. Elles étaient plus grandes que les autres caractères. L’aiguille était située entre les deux parties du nom du magazine, soulignant la veine créative des designers et le style artistique des produits.
1958 – 1967
Après le rebranding, le magazine masculin a reçu un logo mis à jour qui combinait les formes longue et courte du nom. Il était à deux niveaux. Le premier était une ligne avec l’abréviation expressive « GQ ». Les lettres étaient grandes, massives et arrondies. De plus, les designers ont mis en évidence leurs similitudes, attirant ainsi l’attention des lecteurs sur elles.
- Les symboles avaient la même largeur.
- Les lignes fluides étaient élégamment courbées.
- Les cercles blancs centraux avaient une surface identique.
La seule différence résidait dans les segments rectangulaires : le « G » pointait vers l’intérieur, et le « Q » pointait vers le bas en diagonale. Sous les lettres figurait le nouveau nom de la publication, « Gentlemen’s Quarterly ». Il était composé dans une petite police étroite, rehaussée de larges empattements ressemblant à des briques. La couleur de l’emblème est restée la même : gris foncé, presque noir.
1967 – Aujourd’hui
Les lettres « G » et « Q » sont représentées en chevauchement plutôt que simplement en contact. Ainsi, dans la partie centrale, à la jonction, leurs segments se croisent pour former une figure complète. À cette fin, les designers ont visuellement coupé les courbes, reliant ainsi la surface restante.
Le style de l’inscription, qui agit désormais comme un élément graphique, est succinct, strict et sobre. Un tel format est caractéristique des marques de mode, dont GQ, puisqu’il couvre la mode, la culture et d’autres aspects de la vie des hommes modernes. Il n’y a plus de ligne inférieure avec le nom complet, car la notoriété du magazine glossy a augmenté, et les éditeurs l’ont jugée inutile.
Police et couleurs
GQ a choisi une police imposante pour son logo, ce qui lui donne du poids et confère au magazine une impression de grande solidité. De plus, le titre se distingue et attire immédiatement le regard, même parmi d’autres inscriptions. Il s’agit de la police Gotham, créée par le designer américain Tobias Frere-Jones. Des exemples architecturaux du siècle passé l’ont inspiré, d’où des lettres massives et volumineuses. Elles n’ont pas d’empattements, car le créateur a essayé de moderniser la typographie du magazine de mode afin de la rendre plus élégante.
Le « poids lourd » de l’inscription dans le logo s’explique également par le désir d’élargir la base de lecteurs du magazine. Les lettres sont si grandes qu’elles dominent, surplombant moralement la personne. Mais elles n’ont pas d’empattements : ceux-ci relèvent de l’antiquité, du classique, ce qui, selon le designer, transforme les périodiques progressistes en publications rétrogrades. Il a donc choisi un aspect audacieux — jeune, indiquant une volonté de rester en phase avec son époque, tout en respectant les lois de la simplicité et de la légèreté, malgré la massivité.
La palette de couleurs originale de l’emblème est modeste et discrète. Cependant, le noir « mute » souvent vers n’importe quelle autre couleur, selon l’arrière-plan de la couverture. Parfois, la superposition des lettres est mise en évidence par la transparence des segments.