Logo LOONA PNG
Le logo de LOONA est le symbole visuel du groupe et est utilisé sur les sorties officielles, les événements, les supports imprimés et les produits dérivés destinés aux fans. Les designers ont créé un emblème simple et mémorable afin que les fans du girl band puissent le reconnaître.
LOONA a débuté le 22 mars 2016, lorsque Blockberry Creative, une filiale de Polaris Entertainment, a ouvert ses portes. Le 2 octobre 2016, le label a annoncé un lancement K-pop inhabituel : chaque membre serait présentée au moyen d’un album single solo sur une période de 18 mois. Le nom coréen 이달의 소녀 signifie « Fille du mois », tandis que LOONA est dérivé des consonnes réarrangées du titre coréen.
Le premier EP solo, avec HeeJin, est sorti le 5 octobre 2016. Elle a été suivie par HyunJin, HaSeul, YeoJin, ViVi, Kim Lip, JinSoul, Choerry, Yves, Chuu, Go Won et HyeJu, alors connue sous le nom d’Olivia Hye, en mars 2018. La période précédant les débuts comprenait des clips tournés à l’étranger et trois sous-unités : LOONA 1/3, ODD EYE CIRCLE et yyxy. Son budget aurait été d’environ 4 millions de dollars.
LOONA a fait ses débuts en tant que groupe complet de 12 membres les 19 et 20 août 2018, avec l’EP [++] et le single Hi High. L’album a atteint la 2e place du classement Gaon en Corée du Sud. En février 2019, [XX] a ajouté Butterfly, l’un des titres les plus connus du groupe. En août 2019, LOONA s’est produite aux États-Unis lors du KCON LA.
En 2022, LOONA s’est classée deuxième dans Queendom 2 de Mnet et a effectué une tournée aux États-Unis, au Mexique et en Europe. Le 25 novembre 2022, Blockberry Creative a retiré Chuu du groupe, ce qui a entraîné des poursuites judiciaires et un boycott des fans contre la sortie prévue de [0]. Le 16 juin 2023, les 12 membres avaient toutes quitté le label. Loossemble a débuté sous CTDENM en septembre 2023, tandis qu’ARTMS a débuté sous Modhaus en mai 2024. Yves a entamé une carrière solo avec Paix Per Mil, et Chuu a poursuivi ses activités au sein d’une agence distincte.
Signification et histoire
Le logo principal du groupe présente le mot stylisé « LOOΠΔ ». Il est lié au nom original du projet musical, autrefois connu sous le nom « 이달의 소녀 » (ou « Idarui Sonyeo » dans sa version latinisée). Cette expression, qui signifie « Fille du mois », a été choisie parce que l’une des membres du groupe présentait chaque mois son mini-album ou son single.
Les créateurs du groupe ont ensuite pris les consonnes qui commencent les syllabes de l’inscription coréenne « 이달의 소녀 », ce qui donne « ㅇㄷㅇㅅㄴ ». Un réarrangement des glyphes a donné le mot « ㄴㅇㅇㄷㅅ », correspondant visuellement à l’anglais « LOONA ». Cette ressemblance entre les lettres est exploitée dans l’emblème principal. Mais sur les pochettes d’album, des inscriptions en hangeul sont utilisées pour refléter un lien avec l’histoire.
Qu’est-ce que LOONA
LOONA est un groupe sud-coréen créé sous la direction de l’agence Blockberry Creative et qui a sorti son premier album en 2018. Le groupe est composé uniquement de filles, chacune ayant présenté une chanson solo de 2016 à 2018 afin de démontrer son individualité et son talent. Depuis, le groupe a sorti plusieurs albums collectifs dans les genres pop, EDM et K-pop.
2018 – Aujourd’hui
La version verticale du logo représente l’abréviation « ㅇㄷㅇㅅㄴ », formée à partir de l’expression « 이달의 소녀 ». Entre les troisième et quatrième glyphes se trouve une barre oblique (« / »), indiquant la séparation de deux mots. Les symboles sont écrits par paires et disposés en colonne, sur trois rangées au total. Les lettres coréennes sont stylisées sous forme de formes géométriques : cercles, triangle, angles droits et carrés incomplets. La barre oblique est de couleur rose, contrairement à tous les autres glyphes noirs.
La version horizontale contient l’inscription stylisée « LOOΠΔ/ ». Dans ce cas, le symbole « / » reflète l’idée que chaque membre du groupe « LOONA » est unique et possède sa propre identité.
2018
En 2018, un collectif musical novateur a émergé en publiant son premier album « [+ +] ». La pochette de l’album était distinctement ornée du logo unique du projet, qui était curieusement composé dans l’alphabet hangeul, le système d’écriture coréen. Le design artistique a ajouté de la complexité à l’image de l’album, capturant les inspirations culturelles et artistiques du groupe.
Deux signes plus, enfermés dans un contour circulaire, étaient positionnés à droite du logo. À première vue, ces éléments pouvaient facilement être confondus avec un visage souriant original, dont les yeux seraient barrés de façon ludique. Cette touche fantaisiste apportait une impression de légèreté à l’ensemble du design, invitant les spectateurs à entrer dans l’univers musical unique du collectif.
Le premier album était bien plus qu’un simple ensemble de morceaux. Tout témoignait de leur exploration créative, depuis le nom original du groupe jusqu’au design distinctif de la pochette. L’utilisation ingénieuse de l’alphabet hangeul et l’intégration ludique de symboles comme métaphores visuelles exprimaient le désir du groupe de repousser les limites et d’expérimenter dans son expression artistique.
2019
Un an après ses débuts initiaux, le collectif musical a élargi son horizon artistique en publiant une version mise à jour de son album original, [+ +]. Cette nouvelle version a été nommée de manière intrigante « [X X] », poursuivant ainsi sa tendance à utiliser des symboles dans les titres d’albums.
La transformation était également évidente dans le design visuel de l’album. Les signes plus précédemment présents avaient alors été remplacés par deux symboles « X », positionnés dans le même contour circulaire que celui figurant sur l’album original. Cette modification des symboles offrait un visage nouveau, tout en restant reconnaissable, à l’identité en évolution du collectif.
Malgré le passage des signes plus aux symboles « X », la ressemblance avec un visage souriant, aux yeux barrés avec humour, demeurait clairement visible. Cette continuité dans le design signalait subtilement au public que l’espièglerie intrinsèque du collectif musical et son approche artistique unique étaient toujours intactes.
2020
En 2020, le collectif musical a poursuivi son voyage symbolique en dévoilant un autre album au titre créatif, « [#] ». Comme pour ses précédentes sorties, le logo et l’esthétique du design ont continué d’évoluer tout en conservant une structure familière qui faisait écho à ses racines artistiques.
Alors que la mise en page générale de la pochette de l’album restait similaire aux versions précédentes, le symbolisme du visage souriant avait subi une transformation notable. Cette fois, le symbole dièse « # » occupait le devant de la scène, positionné à droite dans le même contour circulaire qui avait abrité les symboles « X » et « + » dans leurs œuvres antérieures.
L’introduction du symbole dièse marquait une rupture avec le motif ludique du visage souriant, qui avait été un thème visuel récurrent dans les précédentes sorties du collectif. Avec son association aux sujets tendance et à la catégorisation sur les plateformes numériques, le symbole dièse pouvait être interprété comme un commentaire du collectif sur l’ère de la communication numérique et son influence sur l’art et la culture.
En s’éloignant de la ressemblance avec un visage souriant, le collectif musical signalait un changement dans sa direction artistique, une maturation de son son ou une exploration plus profonde des complexités de l’ère numérique contemporaine.
2020
Plus tard en 2020, le collectif musical LOONA a poursuivi son odyssée créative en sortant un autre album, cette fois intitulé de manière intrigante « [12:00] ». Conformément à sa tradition établie, le titre de l’album était exprimé au moyen de symboles, cette fois en utilisant des chiffres, qui étaient, comme on pouvait s’y attendre, positionnés à l’intérieur d’un cercle.
La pochette présentait une variation fascinante. À côté de la représentation numérique, figurait une inscription en japonais, reflétant une fois de plus l’engagement de LOONA avec différentes langues et références culturelles. Cette variété linguistique ajoutait un attrait distinctif à leurs pochettes d’album et soulignait la portée et l’influence mondiales du groupe.
Dans un choix de design ingénieux, les zéros de « 12:00 » ont été rendus ovales afin de faire subtilement écho à la forme de la première lettre de la syllabe « 이 » dans l’alphabet hangeul. Cet élément de design ingénieux a insufflé au logo en évolution un sentiment d’unité et de continuité. Ils faisaient écho à leur premier album, dans lequel le hangeul faisait partie intégrante du design.
Grâce à ces choix de design minutieux, LOONA a démontré sa capacité à fusionner différents éléments, chiffres, symboles et langues en un ensemble harmonieux qui exprimait son identité aux multiples facettes. Bien que unique dans sa représentation visuelle, chaque album portait des échos de ses prédécesseurs, tissant une tapisserie complexe qui racontait l’histoire du parcours artistique de LOONA.
2021
En 2021, LOONA a fait un pas audacieux dans son expression créative, s’éloignant de ses traditions graphiques précédentes avec la sortie de son nouvel album, « [&] ». L’esperluette, « & », a été utilisée comme symbole central de l’album, rompant avec le motif récurrent consistant à enfermer le titre dans un cadre circulaire. Cela a marqué un nouveau chapitre dans l’évolution graphique du groupe, montrant sa volonté d’explorer de nouvelles directions esthétiques.
La pochette de l’album mettait en avant le symbole « & », mais ce changement de design ne signalait pas une rupture complète avec le passé. La représentation visuelle de l’album conservait habilement le lien avec les origines artistiques de LOONA en alignant le nom du groupe en hangul avec le design de l’album. Les proportions du symbole « & » complétaient harmonieusement les glyphes de l’alphabet coréen, ajoutant une fluidité naturelle à l’ensemble du design.
L’utilisation de l’esperluette, souvent associée aux conjonctions, pouvait être interprétée comme un signe d’unité et de connexion. Cela faisait écho au parcours musical du groupe, soulignant son objectif d’harmoniser différents éléments — qu’ils soient culturels, musicaux ou visuels. Le passage de l’encadrement circulaire au symbole « & » pouvait être perçu comme une indication de la croissance et de la transformation de LOONA, symbolisant sa volonté de s’aventurer au-delà de ses frontières esthétiques familières tout en conservant un lien fort avec ses racines.
Police et couleurs
Le logo principal de LOONA ne comporte pas de lettrage conventionnel, car les lettres ressemblent à des formes géométriques. Ce design particulier rend l’emblème du groupe musical reconnaissable et unique.
Quant à la palette de couleurs, elle repose sur une combinaison classique de noir et de blanc. Seule une petite bande rose montre que tout n’est pas aussi simple qu’il y paraît. C’est un symbole de féminité, faisant allusion à la composition exclusivement féminine du groupe.
