Logo Regular Show PNG
Le logo simple et sans prétention de Regular Show reflète la simplicité et le naturel des personnages : leur caractère, leur style de dessin, leur attitude, leur mode de vie et d’autres nuances. En même temps, il suggère la nature humoristique de la série animée et le manque de sérieux de ce qui s’y passe. Le signe montre que les gens apprécient l’humour sous toutes ses formes !
Regular Show a commencé au California Institute of the Arts, à Santa Clarita, où J. G. Quintel a étudié l’animation de personnages à partir d’environ 2002. L’école a également formé Pendleton Ward, futur créateur d’Adventure Time, et Thurop Van Orman, créateur des Merveilleuses Mésaventures de Flapjack. Les « films de 48 heures » réalisés par Quintel pendant ses études transformaient des mots aléatoires en courts-métrages terminés en un week-end.
Au printemps 2005, un exercice a donné naissance à The Naive Man from Lolliland, où un diplomate à tête de sucette est devenu la première forme de Pops. Le film a remporté le Producers’ Choice Award et le Student Animator Award au Nextoons Nicktoons Film Festival. Le court-métrage suivant de Quintel, 2 in the AM PM, a introduit les premières versions de Benson et Mordecai et a été sélectionné pour le Sick and Twisted Animation Festival de Spike and Mike en 2007.
Après CalArts, Quintel a travaillé chez Cartoon Network sur Star Wars: Clone Wars, Camp Lazlo et Flapjack. En 2008, Cartoon Network a lancé Cartoonstitute, un programme de pilotes destiné aux animateurs indépendants. Quintel a présenté Regular Show avec un storyboard terminé plutôt qu’un résumé oral. En 2009, la chaîne l’a approuvé comme série complète.
Regular Show a été diffusée pour la première fois sur Cartoon Network le 6 septembre 2010. La série suivait Mordecai et Rigby, deux employés de parc âgés de 23 ans dont les tentatives pour éviter de travailler menaient à des catastrophes surréalistes. Quintel prêtait sa voix à Mordecai et Hi-Five Ghost, Sam Marin à Benson, Pops et Muscle Man, et Mark Hamill à Skips. La série a remporté un Emmy en 2012 pour « Eggscelent », a reçu six nominations aux Emmy Awards, a sorti Regular Show: The Movie en 2015 et s’est achevée le 16 janvier 2017, après 244 épisodes.
Signification et histoire
Les critiques ont qualifié cette série de folle, mais amusante. Elle présente de l’excentricité, de l’absurdité, de la vivacité, de la fraîcheur, un humour inhabituel, de l’audace et même de la bêtise. Tout cela est parfaitement représenté dans le logo propre à cette comédie animée, qui met en avant plusieurs caractéristiques à la fois. Comme la sitcom, il prouve que n’importe quel petit incident peut devenir le prétexte d’une grande aventure et d’une joie immense. Le style de l’emblème est choquant tout en restant mignon, avec une touche personnelle d’humour. Même si du temps a passé (la série s’est terminée en 2017), il paraît toujours intéressant et pertinent, tout comme le dessin animé lui-même.
Qu’est-ce que Regular Show
Cette franchise créative repose sur une sitcom américaine qui a duré 8 saisons et 261 épisodes. La comédie animée a inspiré la création de jeux vidéo, d’un film, d’un jeu de cartes, de bandes dessinées et de deux types de jouets pour enfants (en peluche et en coffret). Le dessin animé a été produit par J. G. Quintel et diffusé sur Cartoon Network de 2010 à 2017.
2010
Le logo « Regular Show » capture parfaitement l’essence de la série. Il est un peu étrange et simple, mais indéniablement captivant.
Le texte est rendu dans une police volontairement grossière, comme dessinée à la main, créant l’impression que nous entrons dans un monde où tout est possible et où la normalité n’a pas sa place. Chaque lettre semble légèrement inclinée ou déformée, soulignant la nature chaotique et absurde de la série.
La palette de couleurs de l’arrière-plan est sombre, avec des nuances de violet et de bordeaux, rappelant un ciel crépusculaire ou un espace mystérieux où quelque chose d’inattendu se cache toujours au coin de la rue. Cela correspond à la série elle-même ; on ne sait jamais où les personnages finiront dans l’épisode suivant.
L’absence de couleurs vives ou joyeuses dans l’emblème souligne que, malgré son ton comique, la série explore souvent l’absurdité et le surréalisme. C’est un dessin animé destiné au divertissement, mais il y a de la profondeur et même une pointe d’obscurité derrière une imagerie en apparence simple.
Le titre de la série est écrit en grandes lettres, et ce choix est intentionnel. Le mot « Regular » suggère quelque chose d’ordinaire, alors que la série est loin de l’être. Ce jeu avec les attentes est l’une des marques de fabrique de la série, et le logo le souligne magnifiquement.
La partie inférieure de l’emblème, où apparaît le nom du créateur, JG Quintel, est réalisée dans le même style que le titre principal, mais dans une taille légèrement plus petite. Cela renforce le caractère unique du logo, le rendant reconnaissable et personnel, comme si nous regardions quelque chose de véritablement auteur plutôt qu’une production de masse.
2010 – 2017
J. G. Quintel a choisi un style d’identité visuelle non conventionnel pour sa série afin de se démarquer parmi de nombreux projets similaires. En particulier, il a décidé de se concentrer sur la caractéristique principale du dessin animé : son côté loufoque. Les designers l’ont traduit sous la forme de :
- Bords de lettres ondulés, qui les font paraître tremblantes, voire quelque peu fantaisistes ;
- L’inscription floue, qui semble imprécise en raison de contours décalés et de l’absence d’une bordure unifiée.
- Texte en apesanteur, exécuté avec des glyphes « vides », seules de fines lignes noires délimitant de façon réaliste les contours des caractères ;
- L’inscription lisse, comme si elle glissait de haut en bas et de droite à gauche avec un agrandissement progressif (presque invisible) des symboles ;
- Double bord, donnant de l’expressivité au texte tridimensionnel, comme s’il était composé d’éléments géométriques.
Dans l’ensemble, l’ambiance transmise par le logo Regular Show dépend de l’arrière-plan sur lequel il est placé. Dans un espace sombre, il dégage une évanescence et une attractivité cosmique ; dans un environnement clair, il est insouciant et léger. Toutes les lettres sont en majuscules et possèdent de larges contours.
Police et couleurs
Naturellement, la police choisie pour l’inscription de cet emblème est unique et conçue sur mesure pour ce projet. Toutefois, il existe une police qui lui ressemble visuellement en gras, avec des glyphes arrondis et une légère inclinaison. Elle confère au logo une impression d’insouciance et reflète l’esprit détendu de la sitcom animée. Il s’agit d’Ice Cream Party de Xenographer. La palette du logo est sobre ; elle est monochrome afin de s’adapter à n’importe quel arrière-plan.