Le logo élégant et ultramoderne de Frederator Studios indique que cette entreprise est très créative dans son travail. Les designers ont créé une image inventive qui rappelle les films et séries d’animation lumineux développés par les employés du studio.
Frederator Studios a officiellement débuté le 6 janvier 1997, lorsque Fred Seibert, ancien dirigeant de Hanna-Barbera, a fondé l’entreprise à New York. Avant cela, Seibert avait bâti une carrière dans l’identité de marque télévisuelle, notamment grâce à Fred/Alan Inc., fondée en 1983, qui a contribué à remodeler Nickelodeon sur le marché du câble. Après la fermeture de Fred/Alan en 1992, il s’est tourné vers l’animation et les créateurs indépendants.
Le premier grand projet du studio, Oh Yeah! Cartoons, a été lancé en 1998 comme vitrine pour l’animation au format court. Il est devenu une plateforme pour de nouveaux artistes, donnant naissance à des séries telles que ChalkZone et The Fairly OddParents. En 2001, The Fairly OddParents, créée par Butch Hartman, a connu un grand succès, suivie en 2004 par My Life as a Teenage Robot. En 2005, Frederator a ajouté une division d’animation de longs métrages.
En 2006, Wow! Wow! Wubbzy! a été diffusé sur Nick Jr., faisant entrer le studio dans la programmation préscolaire. En 2008, Frederator s’est développé dans la distribution en ligne. En 2010, il a produit Adventure Time pour Cartoon Network, l’un de ses projets les plus connus. En 2012, il a lancé Cartoon Hangover sur YouTube pour des animations plus expérimentales, et en 2013, Bee and PuppyCat a été financé via Kickstarter.
Frederator s’est ensuite développé grâce à des partenariats numériques. En 2015, il a travaillé avec Otter Media sur un nouveau réseau, et en 2016, ce réseau a fusionné avec Rainmaker Entertainment pour former WOW! Unlimited Media. En 2017, le studio est entré dans l’animation pour adultes en streaming avec Castlevania pour Netflix. Basé à Burbank, Frederator a continué à travailler avec des partenaires tels que Sony Pictures Animation tout en développant des séries, des courts métrages et des projets d’animation numérique.
Signification et histoire
Fred Seibert a quitté le studio d’animation en 2020, mais la créativité de l’ancien directeur s’est reflétée dans chaque aspect de leur travail, des concepts de produits à l’identité visuelle. En même temps, une partie importante de l’identité de la marque est le logo représentant la tête du robot. Le nom du personnage original est Fredbot, une combinaison de « Frederator » et de « bot ». Cependant, l’emblème mettant en scène la mascotte emblématique n’est apparu qu’en 2010 ; auparavant, il existait plusieurs logotypes aux designs différents.
Qu’est-ce que Frederator Studios
Frederator Studios est une entreprise autrefois connue sous le nom de Frederator Incorporated. Elle se consacre à la création de films d’animation, de séries, de courts métrages et d’émissions de télévision. Le studio a été fondé le 6 janvier 1997, mais il avait des prédécesseurs antérieurs : Fred / Alan, Inc. et Chauncey Street Productions.
1983 – 1992
Au début des années 1980, Fred Seibert s’est associé à Alan Goodman, camarade d’université, pour former la société de production Fred/Alan Inc. Elle s’occupait de promotions marketing pour les chaînes de télévision. Son logo contenait une inscription sur deux lignes en noir. La première ligne était occupée par le nom de la marque, avec « INC. » en petites capitales, dans le coin supérieur droit au-dessus de « Fred/Alan ». Ces mots utilisaient une police à empattements très contrastée similaire à Riccione Serial Regular de SoftMaker.
La ligne inférieure indique la période d’existence de l’entreprise : « 1983-1992 ». La présence des années suggère que la version présentée du logo n’est pas apparue immédiatement, mais seulement après que la date exacte de fermeture, lorsque Fred / Alan Inc. est devenue connue.
1988 – 1997
En 1988, la société de production de Fred Seibert s’est associée à Chauncey Street Productions. À l’époque, les vidéos d’introduction pour le contenu vidéo présentaient un emblème animé de silhouette urbaine. Les silhouettes noires des immeubles de grande hauteur se détachaient sur le ciel rouge orangé. Le dégradé était linéaire, avec des couleurs plus claires en haut s’estompant vers des teintes plus sombres en bas.
Dans le coin droit, au-dessus des toits des immeubles, était suspendu le soleil, un grand cercle blanc. Le nom de l’entreprise était également indiqué : « Chauncey Street » sur la première ligne et « Productions Inc. » sur la seconde. Les mots n’étaient pas écrits de manière uniforme, mais en diagonale. En même temps, les lettres noires sans empattement « sautaient » et penchaient dans différentes directions. Un cadre rectangulaire gris-bleu entourait l’image.
1998 – 2009
Au cours des premières semaines de 1997, Fred Seibert a créé Frederator Incorporated pour produire des films et des séries d’animation. Un an plus tard, le premier dessin animé du studio est sorti. Son logo comportait un grand mot noir, « Frederator », écrit en haut, et un petit « INCORPORATED » centré en dessous.
Les designers ont choisi une police géométrique, grasse et sans empattement pour la première moitié du titre. Son équivalent complet est HWT Unit Gothic 717 de Hamilton Wood Type Foundry. Pour la seconde partie, une police similaire à Falling Sky Condensed de Cannot Into Space Fonts a été utilisée, avec un espacement réduit entre les lettres. En plus des inscriptions, le logo comportait 23 étoiles à quatre branches disposées sur une seule rangée : 12 à gauche du mot « INCORPORATED » et 11 à droite.
2009 – Aujourd’hui
En 2009, l’entreprise a adopté un logo qui reste pertinent à ce jour. Sa structure est similaire à celle du précédent, mais il utilise une police différente : le mot « FREDERATOR » est écrit en lettres majuscules noires et grasses. Il est à noter que le premier « E » apparaît en minuscule, tandis que le second apparaît en majuscule, bien qu’ils soient de la même taille.
Comme la marque a reçu un nouveau nom, Frederator Studios, le terme inférieur n’est plus « INCORPORATED » mais « STUDIOS ». Des étoiles à quatre branches se trouvent à droite et à gauche, 11 de chaque côté. Elles sont blanches à l’intérieur et entourées de noir à l’extérieur.
2010 – Aujourd’hui
En plus du logotype, la société de production utilise un emblème de robot rouge. Seule sa partie supérieure est visible : une tête cylindrique attachée à une plaque qui fait office d’épaules et de poitrine. Une haute crête iroquoise, un nez et des lunettes jaune-vert foncé complètent la tête du personnage. Fait intéressant, d’épais sourcils ou cils dépassent au-dessus des lunettes.
Police et couleurs
Le principal symbole de Frederator Studios est un robot rouge connu sous le nom de Fredbot. Il s’est avéré que cette image emblématique a été inventée par l’illustrateur et designer Arlen Schumer en 1997. Il a créé ce personnage notoire pour la marque Frederator, inspiré par le robot Gigantor de l’anime japonais. Par la suite, Fredbot a été redessiné à de nombreuses reprises, et désormais l’une des versions de sa tête orne l’emblème du studio.
La police sans empattement grasse choisie par les designers pour le mot « FREDERATOR » ressemble globalement à Deko Display Serial Bold de SoftMaker. Il s’agit peut-être de l’une de ses modifications. Fait intéressant, le « E » après le « R » ressemble à une lettre minuscule, bien que l’autre « E » après le « D » ait l’apparence standard d’un glyphe majuscule. Cependant, ils ont tous deux la même taille.
Si le logotype est entièrement noir, la couleur rouge prévaut dans l’emblème représentant la tête du robot. De plus, le violet, le jaune, le vert clair et le noir sont utilisés.






