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Le logo de Trippie Redd a une vibe rock, même s’il appartient à un rappeur. On peut en dire autant de sa musique, qui mélange divers genres. L’éclectisme de l’artiste se reflète dans son emblème, qui défie les normes conventionnelles.
Trippie Redd est né Michael Lamar White II le 18 juin 1999 à Canton, dans l’Ohio. Élevé par sa mère, Tonya White, il entendait Ashanti, Beyoncé, Tupac Shakur et Nas à la maison. Plus tard, il a découvert Kiss, Nirvana, Green Day, Marilyn Manson et Gucci Mane. Le pâté de maisons 1400, où il a grandi, est devenu une partie de son identité, tandis que la mort en 2014 de son frère aîné, Dirty Redd, l’a poussé vers la musique.
À 15 ans, il a enregistré « New Ferrari » et « Sub-Zero », puis les a supprimés après avoir reçu peu de réactions. Après l’école, il a déménagé à Atlanta et a rencontré Lil Wop, qui l’a fait entrer dans un vrai studio. En 2016, avec Lil Wop et Kodie Shane, il a sorti Awakening My Inner Beast, Beast Mode et Rock the World Trippie, tandis que SoundCloud a contribué à le placer au centre de la nouvelle vague aux côtés de Lil Uzi Vert, Juice WRLD et XXXTentacion.
Après avoir déménagé à Los Angeles, il a signé avec Strainge Entertainment d’Elliot Grainge, ensuite lié à 10K Projects et Universal. A Love Letter to You est paru le 26 mai 2017, porté par « Love Scars », qui est ensuite devenu double platine. La même année, il est apparu sur « Fuck Love » de XXXTentacion, certifié diamant par la suite en 2023.
Life’s a Trip a débuté à la 4e place du Billboard 200 en 2018, avec « Dark Knight Dummo » en featuring avec Travis Scott, « Taking a Walk » et « Topanga ». « ! » a atteint la 3e place en 2019, A Love Letter to You 4 s’est hissé à la 1re place, et Pegasus a débuté à la 2e place en 2020. Parmi ses projets ultérieurs figurent Neon Shark vs Pegasus avec Travis Barker, Trip at Knight avec Playboi Carti sur « Miss the Rage », Mansion Musik produit par Chief Keef, et Genre: Sadboy avec MGK.
Signification et histoire
Le logo de Trippie Redd est aussi ambigu que son art. Le hip-hoppeur américain aime mélanger les genres, si bien que sa musique combine des styles apparemment incompatibles : rap mélodique, heavy metal, rock and roll énergique et R&B rythmé. L’emblème de l’artiste est également éclectique, car il n’indique pas qu’il appartient à un rappeur. L’inscription est de style grec, mais elle paraît agressive, évoquant un symbole rock. Sa couleur rouge fait écho au nom de scène du rappeur. Au départ, il voulait adopter un autre pseudonyme : Trippie Hippie. Comme un groupe portant ce nom existait déjà, le second mot a dû être changé.
Qu’est-ce que Trippie Redd
Trippie Redd est le pseudonyme d’un rappeur dont le vrai nom est Michael Lamar White IV. Il a commencé à composer des chansons à l’école, mais n’a entamé sa carrière professionnelle qu’en 2016. Son premier album, Life’s a Trip, est sorti en 2018. Il est connu pour son apparence excentrique, son comportement controversé et son amour du mélange de différents genres musicaux.
La phrase « TRIPPIE REDD » est écrite en grandes lettres au design non standard. La police choisie est dépourvue de courbes, avec des lignes droites, des angles pointus et des découpes nettes. De nombreux éléments ont une forme triangulaire ; par exemple, les deux « D » ainsi que les parties supérieures du « R » et du « P ». Quant au « E », il ressemble à une flèche pointant vers la gauche. Presque tous les glyphes sont reliés, formant des formes fantaisistes. Les extrémités acérées de certaines lettres dépassent les limites de la ligne de base. Cela symbolise le fait que le rappeur ne s’enferme pas, ni son art, dans des limites strictes. Il ne se limite pas à un seul genre musical, mais cherche à englober toute une gamme de styles. La couleur rouge vif de l’inscription signifie la passion de Trippie Redd pour la musique et son style expressif, qui se manifeste dans ses chansons et son apparence.
Police et couleurs
Le nom de scène « MC » est composé dans une police ressemblant à Pyrite de Typodermic Fonts. Cette police aux caractères anguleux s’inspire de l’esthétique heavy metal. La teinte écarlate s’accorde avec le design choisi, évoquant un sentiment de danger. C’est la couleur de la passion et de l’agressivité.
