Outland s’est tourné vers le crayon et les premières esquisses d’un designer pour la nouvelle identité de Vizcom. Une pointe de crayon géométrique est devenue l’emblème de la plateforme d’IA, associée à un mot-symbole en minuscules et en caractères gras. Le logo et l’identité ont commencé à apparaître dans les supports destinés au public à l’été 2026.
Fondée en 2021, Vizcom aide les designers industriels et les designers produit à transformer des croquis en images réalistes et en modèles 3D. Les utilisateurs explorent des formes et des matériaux, comparent des options, font pivoter et affinent des objets, et organisent des idées individuelles en collections. À mesure que le service évoluait, il avait besoin d’une identité adaptée aux grandes équipes de design tout en restant liée à l’expérimentation en studio.
Outland, une équipe basée dans le Minnesota et au pays de Galles, a baptisé le concept « La toile désordonnée ». Il s’inspire des étapes intermédiaires du design, des croquis et prototypes aux échantillons de matériaux, en passant par les essais répétés et les découvertes inattendues. Emily Lonetto, responsable marketing de Vizcom, a participé au projet et a mis en avant Jordan Jenkins et Evan Place comme collaborateurs.
L’ancien logo associait un mot-symbole vizcom en minuscules à un grand emblème noir en forme de V placé au-dessus. Deux sections diagonales se rejoignaient en un point inférieur, avec des extrémités supérieures légèrement arrondies. Le nouveau mot-symbole est plus compact. Des traits épais et un espacement serré rapprochent des lettres de taille similaire dans une forme horizontale.
La pointe inférieure du « v » est coupée horizontalement. Le « i » se compose d’un seul trait vertical. Une large diagonale relie les deux traits horizontaux du « z », le « o » est presque circulaire, et le « m » présente deux épaules arrondies. Le mot-symbole apparaît en blanc sur fond bleu et en noir sur des arrière-plans clairs.
Jordan Jenkins, fondateur et directeur du design d’Outland, explique que le lettrage sobre constitue une constante au sein d’un environnement visuel chargé. Tandis que les textures, les dessins et les objets changent autour de lui, le nom reste cohérent. Sa forme est conçue à la fois pour l’interface du produit et pour les supports expérimentaux de la marque.
La pointe de crayon relie l’emblème autonome au croquis initial qui lance le processus Vizcom. Son contour géométrique sert de cadre d’image et de base pour des motifs et des objets tridimensionnels. En animation, la forme évolue d’un croquis vers un objet finalisé, faisant écho aux étapes de développement de la plateforme.
Les couleurs prolongent le thème du studio. Leurs noms font référence au bleu des plans, au vert des tapis de découpe, à l’argile orange, aux notes adhésives pêche et à l’encre noire. Harri Owain a créé des illustrations de personnes au travail, tandis que les motifs s’inspirent des grilles de dessin technique, des coutures, du grain du bois et du tissu. Krystof Jezek a développé les ressources 3D. L’identité apparaît sur des affiches, des autocollants, des vêtements et des supports numériques aux côtés de la phrase « Rendez-le réel ».