Logo Studio Ghibli PNG
Le logo de Studio Ghibli est incroyablement créatif et délicat, comme une brise fraîche dans l’animation japonaise. Il inspire et suscite de l’empathie pour les personnages des célèbres films de Hayao Miyazaki. L’emblème dégage un sentiment de spiritualité et de sentimentalité, touchant avec adresse les cordes sensibles de l’âme.
Studio Ghibli a été fondé à Tokyo, au Japon, le 15 juin 1985, par le producteur Toshio Suzuki et les réalisateurs Hayao Miyazaki et Isao Takahata. Le studio a été créé après le succès du film de Miyazaki de 1984, Nausicaä de la Vallée du Vent, distribué par Tokuma Shoten. Son nom vient d’un mot italien désignant un vent chaud du Sahara.
Le premier long métrage de Ghibli fut Le Château dans le ciel en 1986. En 1988, le studio sortit Mon voisin Totoro et Le Tombeau des lucioles, deux œuvres aux thèmes très différents, de la fantaisie enfantine à la tragédie de guerre. Kiki la petite sorcière suivit en 1989, aidant le studio à renforcer sa position dans l’animation japonaise.
Au début des années 1990, Ghibli sortit Porco Rosso et Pompoko, utilisant des décors européens, le folklore japonais et des thèmes sociaux. En 1997, Princesse Mononoké devint le film le plus rentable de l’histoire du Japon à l’époque et attira une attention internationale plus large. Le Voyage de Chihiro suivit en 2001 et remporta l’Oscar du meilleur film d’animation en 2003.
Les sorties ultérieures comprirent Le Château ambulant en 2004, Les Contes de Terremer en 2006, Ponyo sur la falaise en 2008 et Le vent se lève en 2013. Après avoir annoncé sa retraite, Miyazaki revint travailler sur Et vous, comment vivrez-vous En 2019, Ghibli annonça un parc à thème dans la préfecture d’Aichi. En 2020, un accord avec Netflix permit de proposer les films plus anciens aux spectateurs en dehors des États-Unis et du Japon. Aya et la Sorcière devint son premier long métrage en animation par ordinateur en 2021. Le parc Ghibli ouvrit sa première section en 2022, et en 2023, le studio poursuivit son travail sur de nouveaux films et courts métrages pour le musée.
Signification et histoire
Qu’est-ce que Studio Ghibli
C’est un célèbre studio japonais de films d’animation connu pour produire des films animés. Ses fondateurs sont les réalisateurs Hayao Miyazaki et Isao Takahata, ainsi que le producteur Toshio Suzuki. Le studio est connu pour son animation superbe, ses histoires captivantes et ses personnages élaborés. Les films les plus connus du studio incluent Mon voisin Totoro, Princesse Mononoké et Le Château ambulant. Le studio a reçu une reconnaissance internationale et de nombreux prix, s’imposant comme une force majeure de l’animation.
1972 – 1985
Le prédécesseur de Studio Ghibli, Topcraft, possédait un logo simple. Il était plus pratique que créatif. Le design était une combinaison classique de texte et de graphisme, axée sur une lisibilité optimale sur divers supports. Cela était obtenu grâce au contraste entre l’arrière-plan et le texte, colorés respectivement en gris et en blanc. Cette combinaison ne suscitait pas d’émotions fortes ; elle calmait et rassurait plutôt, donnant le ton d’une appréciation sérieuse des œuvres animées.
L’élément central de l’emblème est un rectangle. Il est large, horizontal et neutre, ce qui en fait un arrière-plan idéal qui ne détourne pas l’attention, mais concentre au contraire le regard du spectateur sur la partie la plus importante, le nom. Les lettres claires ressortent bien sur le fond sombre.
La police utilisée pour l’inscription est simple, légère, fluide et régulière. Les grandes lettres occupent presque tout l’espace intérieur du rectangle. Elles sont fines et élégantes, créant une impression de précision, chaque bord et chaque courbe étant parfaitement travaillés. Malgré la simplicité de la typographie, l’agencement du texte est assez complexe, ressemblant à une conception multistructurée. Cela tient à la nature interconnectée du texte : tous les glyphes présentent des points de contact.
Les symboles géométriques semblent se fondre les uns dans les autres, formant les formes souhaitées. Cette approche dissimule probablement une touche de magie de l’animation. Les lettres paraissent formelles, tout en transmettant un sentiment d’émerveillement et d’énergie positive. Elles ressemblent à des hiéroglyphes, derrière la complexité desquels se cache un vaste monde plein d’harmonie et de sens. En d’autres termes, le logo de Studio Ghibli sert de portail vers l’univers de l’animation japonaise moderne.
1985 – 1991
Après la réorganisation du studio d’animation Topcraft, qui se scinda en plusieurs parties, son ancien logo cessa d’exister, laissant place à un emblème plus créatif. Le célèbre réalisateur Hayao Miyazaki et ses collègues acquirent l’une des divisions, faisant de la figure la plus emblématique de son œuvre l’élément central de l’identité visuelle.
Ce personnage secondaire est facilement reconnaissable à sa silhouette : une minuscule créature représentée de face avec de hautes oreilles pointues. Elle est assise et regarde intensément devant elle, les yeux grands ouverts. Le contour de cette créature rappelle plusieurs personnages de l’univers de l’animateur japonais :
- Un petit esprit compagnon du grand gardien de la forêt dans le film « Mon voisin Totoro. »
- Le chat parlant du long métrage d’animation « Kiki la petite sorcière. »
Dans ce cas, le prototype était le plus petit esprit de la forêt créé par Miyazaki, Chibi Totoro. Le film le présente comme une « boule de duvet » blanche aux grandes oreilles. Selon les statistiques d’IGN, cette figure figure parmi les 25 meilleurs personnages d’anime. Comme l’a noté le réalisateur japonais, cette créature (la plus jeune) a 109 ans.
L’arrière-plan de l’esprit de la forêt est un trou noir ressemblant à une entrée. Le personnage mignon regarde vers l’avant, avec le nom de la société d’animation à côté de lui. Le nom est divisé en deux niveaux pour correspondre à la hauteur du dessin, maintenant ainsi des proportions harmonieuses. L’inscription est rendue dans une police grotesque fine. La police combine des éléments arrondis et anguleux, atteignant un équilibre parfait.
Bien que les lettres soient noires, elles transmettent une impression de légèreté, de simplicité et de positivité. Cet effet est renforcé par l’arrière-plan clair, qui contraste avec l’entrée sombre sur la gauche. Fait intéressant, « ghibli » n’est pas japonais ; c’est le nom libyen d’un vent soufflant du sud-est (sirocco). Dans ce contexte, Hayao Miyazaki y a insufflé l’idée de rajeunir l’industrie de l’animation, un « souffle d’air frais dans l’animation. » Cette idée correspond parfaitement à l’éthique créative du studio japonais.
1991 – Aujourd’hui
La transformation du logo de Studio Ghibli est étroitement liée à l’évolution artistique de la société d’animation. Après l’immense succès du film *Mon voisin Totoro,* ses personnages devinrent reconnaissables dans le monde entier, augmentant naturellement la visibilité du studio derrière l’anime. En conséquence, le studio mit à jour son identité visuelle en choisissant son personnage le plus populaire et emblématique, Totoro, le gardien de la forêt créé par Miyazaki.
Le roi Totoro, comme on appelle le personnage, est représenté de profil. Il est tourné vers la gauche, regardant droit devant lui. Selon la légende, cette créature est la plus ancienne des trois formes :
- Il a 1 302 ans.
- La forme intermédiaire, Chu Totoro, a 679 ans.
- Le plus jeune, Chibi Totoro, a 109 ans.
Sur la tête du grand gardien de la forêt se tient le plus petit esprit assistant, regardant intensément vers l’avant. Deux hauts champignons poussent derrière lui, remplaçant les oreilles du roi Totoro.
L’illustration possède une fine ligne de contour qui s’harmonise avec les inscriptions voisines. L’une est en japonais (en haut), et l’autre en anglais (en bas). Les designers ont conservé le style de police précédent, grotesque, élégant et en majuscules, avec un équilibre parfait entre angles et courbes. Cela correspond au concept de la société cinématographique d’une brise fraîche dans l’industrie de l’animation, évoquant une sensation de légèreté et d’aération. Cet effet est encore renforcé par les larges espaces à l’intérieur des lettres et les traits étroits.
Les première et deuxième lignes sont séparées par une bande à peine visible qui ajoute de l’équilibre au logo, unissant visuellement le texte et l’image. Les caractères sont également doux, fluides et élégants, rappelant les personnages animés bien-aimés. L’emblème est rendu en noir et blanc, symbolisant l’élégance, le mystère, le sérieux, la pureté, la sincérité et l’ouverture, et représentant harmonieusement le concept du studio d’animation japonais. Essentiellement, le logo reflète une imagination ludique et une simplicité professionnelle.
